Írsko bolo vždy známe svojou neprekonateľnou tanečnou kultúrou, no v poslednej dobe sa záujem svetovej komunity ešte zvýšil vďaka veľkolepým show, ktoré využívajú írsky tanec v modernom štýle.
História tvorby tanečného umenia
Tento typ írskej kultúry má za sebou svoju tisícročnú históriu a podľa mnohých výskumníkov pochádza z čias keltských národov, ktoré založili svoj štát na území moderného Írska.
Najstarší obraz, ktorý trochu pripomína írsky tanec, je keltský Sean–Nos v podaní Galov, ktorí žili na týchto ostrovoch v dávnej minulosti.
Prvá zmienka o tanečných pohyboch, podobných dnešným moderným tancom, sa datuje okolo jedenásteho storočia.
O niečo neskôr, pod vplyvom normanských dobyvateľov, začala vznikať úplne iná kultúra vystupovania – skupina ľudí, ktorí vedú kruhový tanec. A v palácoch a na plesoch si írsky tanec začal získavať na popularite už v šestnástom storočí.
O niečo neskôr, asi o dve storočia neskôr, sa objavili prví učitelia tanečného umenia,vďaka čomu vzniklo mnoho druhov a odrôd súčasných moderných variácií. Zároveň sa však začal hrozný útlak tejto kultúry, takže predstavenie tancov bolo prísne dôverné. Cirkev považovala tanečné umenie za niečo obscénne. Mnohí historici sa zhodli, že írsky tanec nadobudol charakteristickú nehybnú polohu rúk na opasku práve po tom, čo kresťanskí kňazi oznámili, že tanec týmto spôsobom je neslušný a nevhodný, pripomína svätokrádež alebo neviditeľné spojenie s démonom.
Moderný vzhľad
Už v devätnástom storočí si v malých dedinách a mestách začali získavať na obľube rôzne súťaže, ktorých cenou by mohol byť veľký koláč. Moderné obdobie v tanečnom umení sa začína koncom toho istého storočia. Vznikla Gaelská liga, ktorá si dala za cieľ zachovať írsku hudobnú kultúru, ktorá bola posledného jeden a pol storočia utláčaná.
Pravidlá tanca stanovila v roku 1929 vtedajšia Írska komisia, ktorá organizovala rôzne súťaže. Vďaka tomu sa výrazne zmenila technika – moderné írske tance sa na nej predvádzajú dodnes. V 30. rokoch sa ženy začali častejšie zúčastňovať inscenácií a dostali príležitosť učiť vo vzdelávacích inštitúciách, kde vyučovali tanečné umenie.
Sólové vystúpenia
Írske tance majú mnoho odrôd a typov. Úžasný vzorec pohybovpohľad v podaní sólových tanečníkov. Sú skutočným stelesnením určitej milosti a ľahkosti, ale zároveň energie a rytmu. Na sólo sú vhodné mäkké aj tvrdé topánky. Môže vyzerať ako čipkované balerínky alebo čižmy na podpätku, podľa toho, pre koho je určený (pánske a dámske).
Ako sa tancuje írsky tanec, mnohí tanečníci, ktorí sa zúčastňujú súťaží, sa od detstva učia rôzne národné melódie (kotúče, jigy, rohy), ktoré sa používajú na sólové vystúpenia. Všetky majú svoje rozdiely, ale zovšeobecňujúcimi črtami sú ruky tlačené do strán a krásne držanie tela s nehybným trupom. Deje sa tak s cieľom venovať čo najväčšiu pozornosť všetkej zložitosti a jasnosti, s akou sa nohy tanečníkov pohybujú.
Súpravy
Oplatí sa vyzdvihnúť ako samostatnú kategóriu sólových írskych tancov tradičné zostavy. Vykonávajú sa v tvrdých topánkach a predstavujú štandardný súbor pohybov. Názov írskeho tanečného súboru je názov melódie, na ktorú sa tancuje.
Existuje aj nekonvenčná verzia tohto štýlu, ktorú na pomalú melódiu predvádzajú tanečníci otvorenej úrovne. Súbor pohybov môže závisieť od predstavivosti učiteľa alebo želania interpreta.
Skupinový tanec
Táto odroda je odlišná v tom, že tanečníci stoja oproti sebe, čím vytvárajú štvorec, väčšinou známe štvorky. Nie sú rodení Íri, takže ich pohyby môžuprítomný v rôznych európskych štýloch. Rozdiely medzi tancami sú v počte figúr, ktorý sa môže meniť od troch do šiestich.
V 80. rokoch sa táto forma dostala do povedomia verejnosti a vyučovala sa na mnohých tanečných školách. Dnes sa tance spoločenských skupín predvádzajú vo veľmi vysokej rýchlosti a akýmsi divokým spôsobom.
Kaylee
Toto slovo v preklade z írčiny doslova znie ako „zábavná dovolenka s hudbou a tancom“. Začiatkom dvadsiateho storočia sa týmto pojmom nazýval aj nový štýl skupinových vystúpení, ktorý sa zachoval dodnes.
Kaley sa zvyčajne tancuje v mäkkých topánkach a na rozdiel od sólových tancov v nej tanečníci využívajú pohyb rukou. Hlavnou vecou pri jeho realizácii je úplná interakcia všetkých partnerov.
V zásade sa tento typ tanca vykonáva na jigoch a kotúčoch. Zahŕňajú rôzny počet tanečníkov: od štyroch do šestnástich. Variácie môžu byť veľmi odlišné, ale často ide o dva alebo štyri páry ľudí stojacich oproti sebe. Všetky druhy keili môžu byť podmienene rozdelené na lineárne (progresívne) alebo kučeravé. Prvý znamená, že všetci tanečníci stoja vo forme jedného veľkého a dlhého radu. Keď tancujú celý cyklus, posunú sa o jednu pozíciu, respektíve už vykonávajú ďalšiu fázu tanca s novým partnerom.
Druhý typ keili sa najčastejšie vyskytuje na súťažiach alebo reprezentačných akciách. Rôzne choreografické inscenácie viedli kskutočnosť, že táto kategória tancov začala vyzerať ako skutočné veľkolepé predstavenia, ktoré si získali srdcia mnohých divákov.
V súčasnosti môžu ľudia všetkých vekových kategórií tancovať aj na rôznych párty. A bez ohľadu na to, akým spôsobom a na akej úrovni budú predvedené - každý, kto tancuje tento tanec, vždy nadobudne úžasný pocit zo slobody pohybu a vášnivého rytmu.
Zaujímavé fakty
Verí sa, že írske tance nie sú vo svojej vášni v žiadnom prípade horšie ako orientálne tance, jednoducho sa predvádzajú inteligentnejším a tajnejším spôsobom.
Ukazuje sa, že írsky step je jedným z hlavných krokov medzi mnohými tanečnými a pódiovými vystúpeniami.
Motívy, na ktoré sa írske moderné kulisy a square tance, ako aj iné druhy tohto umenia hrajú najmä na gajdách, husliach a akordeóne, výsledkom je pomerne groovná a energická melódia.
Sami Íri hovoria, že najlepšie tance sú írske tance, ktoré symbolizujú silného ducha a neústupčivú vôľu tohto ľudu.
