Ani jeden skutočný znalec kinematografie nepozná sovietskeho a ruského režiséra, herca a pedagóga Valerija Vladimiroviča Fokina. Životopis, osobný život a tvorivá činnosť tohto úžasného človeka vám predstavíme v článku. Tak začnime.
Valery Vladimirovich Fokin: životopisné informácie
- Dátum narodenia – 28.02.1946
- Miesto narodenia - Moskva, Moskovský región, ZSSR.
- Pracoval v divadle Sovremennik (1970-1985), v divadle Yermolova v Moskve (1985-1991), od roku 1991 - umelecký riaditeľ Ústredného divadelného ústavu, od roku 2003 - umelecký riaditeľ Alexandrinského divadla.
- V rokoch 1975-1979 - pracoval ako učiteľ v GITIS.
- Učí na divadelnej škole v Poľsku (v rokoch 1993 až 1994) a divadlách v Japonsku, vedie majstrovské kurzy po celom svete: v Španielsku, Švédsku, Bulharsku.
- Člen ľudového ústredia.
- Dôverník prezidentského kandidáta V. V. Putina (2012).
- Podporoval anexiu Krymu k územiu Ruskej federácie v roku 2014.
Detstvo a dospievanie
Valery bol od detstva veľmi nadaný chlap, dobre kreslil, študoval na umeleckej škole, plánoval sa stať slávnym umelcom a spojiť svoj budúci život s umením. Možno preto ho už vtedy lákalo divadlo.
Vstúpil do Moskovskej umeleckej školy na pamiatku roku 1905. Po ukončení štúdia začal pracovať ako scénograf. Navrhovaním divadelných inscenácií v Paláci kultúry Zuev si dôsledne šiel za svojím snom. V roku 1970 absolvoval divadelnú školu pomenovanú po B. V. Shchukinovi. Predstavenia k diplomovej práci boli predvedené vo francúzštine. Ešte v študentských rokoch stihol zrealizovať svoje prvé 3 predstavenia, ktoré mali obrovský úspech. Napríklad hra „Žena a manžel niekoho iného pod posteľou“je nádhernou interpretáciou Dostojevského.
Valery Fokin: filmografia
Zoznam filmov nášho hrdinu je celkom pôsobivý, keďže diela režírované Fokinom sa začali objavovať od roku 1974. Prvou bola inscenácia Dombey a syn. Od roku 1976 do roku 1980 boli na televíznych obrazovkách vydané ďalšie 4 predstavenia: „Ivan Fedorovič Shponka a jeho teta“, „Medzi nebom a zemou“, „Bratranec Pons“, „Deficit na Mazaevovi“. V roku 1982 - melodramatický príbeh "Transit", v roku 1992 - dráma "Kto sa bojí Virginie Woolfovej?", v roku 1996 - opäť dráma, ale "Karamazovci a peklo", v roku 1999 - 40-minútový dokument "Mysteries of inšpektor", v roku 2002 - dramatický príbeh "Transformácia". Z najnovších diel vo filmografii režiséra Valeryho Fokina stojí za to vyzdvihnúť: dramatické "Spomienky na budúcnosť", 2014, a "The Overcoat" - 2004,tragická komédia "NN Hotel Room" - 2003.
Rodina
Osobný život režiséra Valeryho Fokina nie je verejne vystavený. Je známe, že je rozvedený, má dvoch synov: Fokin Orest Valerievich a Fokin Kirill Valerievich. Bývalá manželka Ekaterina Fokina je momentálne druhýkrát vydatá.
Ocenenia
Valery Vladimirovich za roky práce v divadle a kine má mnoho ocenení a čestných titulov, medzi nimi Ľudový umelec Ruskej federácie, Poľska, RSFSR, Laureát štátnej ceny Stanislavského, ocenenia v oblasti literatúry a umenie za roky 2000, 2003, 2017, získal Rád za zásluhy o vlasť štvrtého, tretieho a druhého stupňa, diplomy primátora Moskvy, a to nie je celý zoznam.
Zaujímavé fakty
Po absolvovaní divadelnej školy zasvätil viac ako 15 rokov svojho života Divadlu Sovremennik. Každý rok uviedol aspoň jedno predstavenie vo svojom divadle a na iných divadelných scénach v Moskve.
Kritici to nazvali všestranným, fragmentárnym, dokonca neštýlovým, pretože všetky vystúpenia boli také odlišné a navzájom sa nepodobali, že jednoducho odporovali zdravému rozumu. V roku 1972 inscenoval hlbokú a smutnú hru o láske, odlúčení a smrti „Nerozchádzaj sa so svojimi milovanými“; Predstavenia na motívy Dostojevského diel („A ja pôjdem! A ja pôjdem!“- 1976) sa striedajú s Generálnym inšpektoromGogol (1983) a inscenácia Love and Doves (1982).
Fokine nemá jeden štýl, je mnohostranný a jedinečný, preto nakrútil na javisku divadla „Nestrieľajte na biele labute“– o krutosti, zlom a utrpení, „Chuť čerešne“, kde sa mieša smiech aj slzy. Posledné predstavenie na javisku Sovremennik pod jeho vedením vyšlo v roku 2004. Toto je Gogoľov „Overcoat“, ktorý sa stal v skutočnosti krokom k vytvoreniu nového divadla pripraveného na inovácie.
"Hovor!" s Fokinom
V roku 1985 sa režisér Valery Fokin, ktorého filmy si rýchlo našli svoje publikum, presunul na novú scénu - viedol divadlo Yermolova a uviedol hru „Hovor!“, ktorá bola hlavnou divadelnou udalosťou tej doby. Premietalo sa v telerotácii, aby to videl úplne každý. Hra A. M. Buravského na motívy Ovečkinových esejí bola dabingom udalostí v ZSSR v 50. rokoch. Stretnutia okresných výborov, kolchozníkov, ktorým je to hospodárom jedno, ale majú v hlave svoje problémy a starosti. A každý má jeden cieľ – bojovať za pravdu a česť. Fokinovi sa podarilo navnadiť diváka aj takýmto jednoduchým materiálom.
Baluev si stále pamätá produkciu a to, ako Gruzínku jednoducho priviedli do sály s davom ľudí, ktorí to chceli, hoci, ako verila, stála v rade na kozmetiku. V dôsledku toho boli rozbité aj dvere. Toto je popularita, ktorú Fokine priniesol divadlu a sám dostal cenu za prínos do umenia a literatúry. Potom režíroval „Športové scény 1981“, „Druhý rok slobody“, „Pozvánka na popravu“a „Posadnutý“.
Fokinvytvára CIM vlastnými rukami
Od roku 1986 predsedá Valery Vladimirovich komisii pre kreatívne dedičstvo Meyerholdu. V roku 1991 vytvoril nové silné divadlo na rozvoj a podporu réžie na základe skúseností Giorgia Strehlera, ktorý v Miláne zorganizoval kombinované divadlo z mnohých nezávislých inštitúcií. Nová inštitúcia spojila najtalentovanejších režisérov, ktorí, žiaľ, nezapadali do formátu Veľkého divadla. A od roku 1999 je CIM štátnym podnikom. Za vzdelávacie aktivity v oblasti rozvoja a podpory odkazu Meyerhold dostal Fokin štátne vyznamenanie. V roku 2001 sa CIM presťahovala do novej budovy na Novoslobodskej, kde bol do roku 2011 riaditeľom a umeleckým riaditeľom Valerij Vladimirovič a potom bol prezidentom CIM.
Mysticko-fiktívna adaptácia Gogola a jeho "Mŕtve duše" prináša Valerijovi Vladimirovičovi "Zlatú masku" a nomináciu na najlepšieho režiséra. Samotný Fokin povedal, že myšlienka predstavenia sa pripravovala dlho. Pri akejkoľvek inscenácii Gogoľa mal režisér pocit, že mu niečo chýba, že sú tam neuchopiteľné momenty, že autor má iný jazyk, nie taký hrubý a štandardný. Preto bolo vybraných niekoľko epizód "Mŕtve duše", čítané úplne novým spôsobom. Táto inscenácia vám dáva pocítiť, čo postavy žili a mysleli, čo počúvali, aké vône cítili. Toto nie sú štandardné scény o predaji a kúpe duší, ale o modernú víziu s vlastnou ľahkosťou, váhou a hmatateľnosťou.
„Transformácia“podľa Fokin
"Transformácia" - dielo autora spolu s AlexandromBakshi podľa románu Franza Kafku priniesol 3 ocenenia a bol nominovaný na 5 festivaloch (1995-1998, 2001). Podľa tvorcov ide o nový smer divadelného hľadania, ktorého mottom boli slová samotného Kafku, že divadlo sa stáva silným, keď dokáže urobiť neskutočné skutočným. Na toto predstavenie sa zišli nielen najlepší režiséri, režiséri, kameramani, ale skutoční sochári svojho remesla.
Fokine a jeho vystúpenia
V roku 1996 sa v dvoch hlavných mestách Ruska – Petrohrade a Moskve – konal festival „Valery Fokin. Tri predstavenia v Manéži“a „Premeny Valeryho Fokina“. Vo svojej tvorbe sa sústreďuje na najakútnejšie a najbolestivejšie témy celej krajiny v minulosti i súčasnosti, dokonale analyzuje charaktery postáv, pretvára obrazy tej doby – či už klasické alebo moderné. Preto je o jeho diela veľký záujem v zahraničí, predstavenia sa konajú v USA, Maďarsku, Poľsku, Japonsku, Nemecku a Francúzsku.
Živá mŕtvola v Alexandrinskom divadle
Od roku 2003 je Valery Vladimirovich umeleckým riaditeľom a riaditeľom Alexandrinského divadla v Petrohrade. A vzápätí sa režisér Valerij Fokin pustí do aktívnej práce, inscenuje Vládneho inšpektora, Tvoj Gogoľ a Gogoľovu svadbu, nakrúti Dostojevského s jeho Dvojníkom a Liturgiou NULA (podľa románu Hráč), Shakespearovu klasiku Hamlet a Tolstého Živú mŕtvolu. Ten pokračuje v sérii Fokinových úvah o vzťahu jednotlivca, ktorý je neodmysliteľnou súčasťou tragédie a sklamania, s realitou: krutou, bezduchou a chamtivou,podnecuje človeka, aby opustil tento smrteľný svet.
Režisér Valery Fokin svojím osobným postojom k postavám nakazí celé herecké obsadenie a vyzýva na uvažovanie o sile a slabosti ruského ľudu. Veď on sám tvrdil, že moderná civilizácia so svojimi vedeckými objavmi a technológiami priniesla aj skazu, všetka zábava sa stala dostupnou, pre nič nebolo tabu. A jedine divadlo so svojou kultúrou, zvykmi a tradíciami by malo ísť príkladom pre mladú generáciu a naučiť ju správne žiť.
"Dnes. 2016" – hra od syna Cyrila
Na sedemdesiate narodeniny Valeryho Vladimiroviča - v roku 2016 - sa konal festival "Desať predstavení Valeryho Fokina", ktorý ukázal všetky etapy jeho tvorby v Petrohrade a predstavil ich publiku. Skončilo sa to v deň narodenín režiséra - 28. februára - inscenáciou „Dnes. 2016".
Toto predstavenie je príbehom syna Cyrila, ktorý jeho otec šikovne nakrútil pomocou najnovších technológií, o mimozemských životoch, ktoré zachraňujú ľudský svet pred nimi samými a sebazničením. Žáner – politika, detektívka a sci-fi. Samotný dej je založený na neznámej civilizácii, ktorá sleduje ľudí a chce zastaviť bratovraždu. Chcú zničiť jadrové zbrane, vniesť do myslí ľudí morálku a mierové myšlienky. Ľudstvo však o to neašpiruje. Fokin sám tvrdí, že toto predstavenie zinscenoval rád, aj keď nápad nebol synov. Vždy číta Kirillove scenáre a niečo nakreslí pre svoje inscenácie.
V rámciMarathon hostil prezentáciu knihy umeleckého riaditeľa „Rozhovory o národnom divadle“a inscenáciu „Maškaráda“na pamiatku Meyerholda.
O mladom Stalinovi (2017)
Režisér Valery Fokin, ktorého biografia bola predmetom našej recenzie, pracuje na inscenácii o Stalinovej mladosti. Prvá verzia je už pripravená na skúšku. Práce prebiehajú v spolupráci s A. Solomonovom. V januári 2018 sa plánuje uvedenie predstavenia o Švejkovi. A vo februári sú už naplánované skúšky divadelnej hry o Stalinovi. Hlavný hrdina je tam mladý, ambiciózny a kúsok po kúsku začína premýšľať o slobode prostredníctvom revolúcie. Samotný dej je zameraný na to, čo podnietilo takého mladého muža stať sa najvplyvnejšou osobou, ako sa v tej chvíli formoval jeho svetonázor a myšlienky. Veď v jeho postave sa spájal zbojník, ktorý v mladosti útočil na banky, aj usilovný študent, najlepší v seminári. A tieto dve osobnosti sa budú neustále stretávať – starí aj mladí.
Budapešť Dostojevskij
Umelečtí riaditelia Alexandrinského divadla a Národného divadla v Budapešti uskutočnili experiment a naštudovali predstavenia založené na Dostojevského dielach. Keď si kolega vybral štandardnú verziu zločinu a trestu, Fokin si vzal do práce veľmi výnimočný príbeh „Krokodíl“. Naozaj, svojho času boli „Krokodílom“zasiahnuté všetky vrstvy obyvateľstva, každý to bral ako osobnú urážku, dielo vyvolalo len búrku agresivity a nelichotivých slov. Fokin sa však nebál a znovu vytvoril celé divadlo s obrovskou postavou krokodíla a sklenenou kockou s panelmi, podarilo sa mu z textu vytiahnuť metamorfózy dneška a preložiť jehoprezentácia v modernom smere, kde nechýbajú selfie tyče, chamtivá tlač, túžba po nesmrteľnosti, samozrejme hádky s EÚ. Všetko je presiaknuté aktuálnosťou, hnevom a agresivitou, pretože toto je príbeh muža v krokodílovi a krokodílov vo vnútri každého.
