Rudolf Nureyev: biografia, osobný život, kariéra a zaujímavé fakty zo života, foto

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Naposledy zmenené: 2024-02-12 12:18

Nurejev Rudolf Chametovič je jedným z najznámejších „prebehlíkov“, teda ľudí, ktorí opustili Sovietsky zväz a už sa nevrátili. Nureyev sa preslávil nielen ako vynikajúci tanečník a choreograf. Pre mnohých je známy škandalóznymi príbehmi a búrlivým osobným životom.

detstvo

Oficiálne je mesto Irkutsk uvedené ako rodisko Nurejeva, ale nie je to celkom pravda. Khamet, otec budúceho tanečníka, bol politickým komisárom Červenej armády a slúžil vo Vladivostoku. V marci 1938 odišla Farida, Rudolfova matka, ktorá bola v poslednom mesiaci tehotenstva, k manželovi. 17. marca vo vlaku na stanici Razdolnaja (neďaleko Irkutska) porodila zdravého chlapčeka. Sám Nurejev venoval osobitnú pozornosť prvému faktu svojej biografie a našiel v nej akési znamenie pre celý svoj život.

Rudolph nebol prvým dieťaťom v rodine Nurejevovcov. Mal tri staršie sestry: Liliu, Rosidu a Rosu, s ktorou mal Rudolph najvrúcnejší vzťah. Po roku a pol života vo Vladivostoku sa Nurejevovci presťahovali do Moskvy. Ale sotvazačali zakladať život na novom mieste, keďže Sovietsky zväz sa v druhej svetovej vojne postavil proti nacistickému Nemecku. Hamet ako vojenský muž išiel na front medzi prvými. Úspešný postup Wehrmachtu smerom k Moskve viedol k tomu, že jeho rodina bola evakuovaná: najprv do Čeľabinska a potom do dediny Shchuchye neďaleko Ufy.

Rudolf Nureyev si pamätal to isté o vojnových rokoch ako ostatné deti: tma naokolo, nedostatok jedla, nadmerná zima. To sa odrazilo na jeho povahe: chlapec bol veľmi nervózny, rýchlo sa rozplakal a dostal záchvat hnevu.

Prvý balet

Počas evakuácie však nebolo všetko také zlé. Ako päťročný sa Rudolf prvýkrát objavil na balete. Nasadili „Žiaria pieseň“. Od tej chvíle ho myšlienka tanca nadchla a Farida poslala svojho syna do tanečného klubu v škôlke. Rudolph ochotne študoval a dokonca aj so zvyškom členov kruhu hovoril so zranenými vojakmi.

Otec sa vrátil z vojny, keď mal Nurejev osem rokov. Výchova jeho syna otca šokovala: bol presným opakom toho, čo niektorí nazývajú „skutočný muž“. Rudolf bol nielen fyzicky veľmi slabý, ale venoval sa aj tancu, čo v martinetskom prostredí nebolo vôbec vítané. Hamet sa okamžite pustil do „prevýchovy“: svojho syna zbil, keď navštevoval tanečný krúžok, namaľoval mu všetky slasti robotníckeho života. Keď takmer všetky deti z tanečného klubu odišli do Leningradu pokračovať v štúdiu, Hamet svojho syna nepustil dnu, ako dôvod uviedol nedostatok peňazí.

Ale otočte saRudolfovo srdce na stavbu stalinských päťročných plánov jeho otec nemohol. Fyzicky slabý Nureyev mladší bol veľmi silný duchom. Spolu s mamou sa mu podarilo zlomiť otcovu tvrdohlavosť. Anna Ud altsova, bývalá sólistka Diaghilevova baletu, žila v exile v Ufe. Bola to ona, kto študoval s Rudolfom, a trvala na tom, aby talentovaný chlapec nastúpil do školy v Leningrade.

V roku 1955 sa v Moskve konal festival umenia Bashkiria, na ktorom mala vystúpiť Nurejevova tanečná skupina s rovnakou „Žiariavou piesňou“. Rudolph mal šťastie: sólista náhle ochorel. V krátkom čase, napriek ohrozeniu zdravia, sa mladík celú časť naučil a napriek zraneniu, ktoré utrpel počas skúšok, dobyl celú sálu. Na scéne sa tak objavil budúci „neskrotný génius“– Rudolf Nureyev.

Roky štúdia

Po obrovskom úspechu sa Rudolph rozhodol študovať. Mohol vstúpiť do moskovského choreografického štúdia, ale nebol tam žiadny hostel. Potom Nureyev odchádza do Leningradu, kde úspešne zloží vstupné testy. Okamžite sa však ukázalo, že sedemnásťročný Nurejev zaostával za svojimi rovesníkmi katastrofálne, čo sa týka zručnosti a techniky: do choreografického štúdia boli zvyčajne prijímané deti od dvanástich rokov. Mladý muž na sebe začne tvrdo pracovať, všetok jeho čas pohltia skúšky a tréningy. Vzťahy s ostatnými študentmi zároveň nepridávajú: smejú sa mu, nazývajú ho redneckom. Nurejev bol na krátky čas skutočne na pokraji nervového zrútenia. A. Puškina, jedného z učiteľov školy, ktorý videl v Rudolfovivýznamný potenciál a rešpektovanie jeho túžby zvládnuť všetky základy tanečných zručností, v skutočnosti zachráni mladého muža tým, že mu ponúkne bývanie.

S učiteľmi to však tiež nebolo vždy hladké. Pushkin sa objavil v Nureyevovom živote kvôli tomu, že sotva vstúpil do školy, požadoval nahradiť iného učiteľa, ktorý bol tiež riaditeľom. Ktokoľvek iný za takúto požiadavku by bol okamžite vylúčený, ale Nurejevovi bol tento trik pre jeho nepochybný talent odpustený a naozaj bol nahradený učiteľom.

Počas štúdií v Leningrade sa Nurejev staral aj o zvyšovanie svojej kultúrnej úrovne. Okrem tanca chodil na hodiny hudby, navštevoval múzeá a divadlá. Napriek dusnej železnej opone sa Rudolfovi podarilo získať zahraničné časopisy, z ktorých študoval techniky západného tanca.

V roku 1958 Rudolf Nureyev ukončil vysokú školu. Jedna z najznámejších sovietskych balerín Natalia Dudinskaya pozorne sledovala jeho úspechy. Napriek výraznému rozdielu vo veku (mala 49 rokov a Rudolf - 19) pozvala mladého talentu, aby sa stal jej partnerom v balete Laurencia. Predstavenie malo u verejnosti obrovský úspech a Nurejevovi partneri budú vždy starší ako on.

Život v ZSSR

V Kirovovom divadle opery a baletu (teraz Mariinské divadlo) pôsobil Nurejev tri roky. Hoci jeho neskoré prijatie na špecializovanú vzdelávaciu inštitúciu malo vplyv a mnohí kritici videli v Rudolfovom tanci množstvo dosť hrubých chýb, za toto krátke obdobieNurejevovi sa podarilo zariadiť skutočnú revolúciu v sovietskom balete. Predtým bolo nevysloveným pravidlom, že hviezdou na javisku je baletka, kým partnerka plní podpornú úlohu. To sa nepáčilo Rudolfovi. Dokázal urobiť mužského tanca sebestačným. Všetky chyby a odchýlky od kánonu sa čoskoro začali považovať za zvláštny spôsob tanca.

Na baletnej súťaži, ktorá sa konala v Moskve, Nurejev v páre s Allou Sizovou vyhral prvé miesto, no odmietol prevziať cenu: sovietska realita ho znechutila. Nahnevalo ho najmä to, že vláda pridelila jemu a Alle dvojizbový byt pre dvoch s odvolaním sa na nedostatok voľného bývania. V tomto čine Rudolf videl akési podpichovanie: akoby ho chceli vydať za Sizovu. Ak by si sovietska vláda naozaj stanovila takýto cieľ, bola by nepríjemne prekvapená. Hoci v mladosti podľa samotného Nurejeva vstupoval do sexuálnych vzťahov so ženami, oveľa viac sa mu páčili muži. Čoskoro opustil byt a opäť sa usadil so svojím učiteľom a jeho manželkou.

Úspech v ZSSR umožnil Nureyevovi cestovať po Európe ako súčasť tanečného súboru. Navštívil Bulharsko, NDR a dokonca aj Egypt a všade vystúpenia s jeho účasťou frustrovali búrlivý potlesk verejnosti. Ako dvadsaťtriročného ho vyhlásili za najlepšieho tanečníka na svete.

Francúzsko

Turné v Paríži sa stalo zlomovým bodom v biografii Rudolfa Nureyeva. Sovietske úrady, ktoré sa obávali, že obraz „prehnitého kapitalizmu“, starostlivo pestovaný v mysliach, sa môže rozpadnúť, keď ľudia prídu do kontaktu skultúry a života európskych krajín, zaviedol osobitné pravidlá pre vyhľadávanie hosťujúcich interpretov v zahraničí. Okrem iného tam bola požiadavka nechodiť po meste sám: pohybovať sa tam mohlo iba päť ľudí. Nechýbal ani zoznam osôb, s ktorými bola komunikácia prísne zakázaná. A aby sa na umelcov nezabudlo, dôstojníci KGB ich pozorne sledovali.

Nurejev nebol spočiatku hlavným objektom sledovania. O Allu Osipenku, partnerku Rudolfa Nurejeva v Labutom jazere, bol väčší záujem. Predtým bola v zahraničí a v roku 1956 jej západný impresário ponúkol zmluvu. Rýchlo ju poslali na letisko a odtiaľ späť do ZSSR. O päť rokov neskôr bol tento príbeh stále v pamäti a z baletky nespustili oči. Dôstojníci KGB sa ujali svojej práce tak horlivo, že každý večer v reštaurácii si sadli za stôl s Osipenkovou a tak ju vyčerpali rozhovormi, že bola nútená to povedať priamo.

Čoskoro sa však ukázalo, že väčšia pozornosť by sa mala venovať Nurejevovi. Najprv chodil po Paríži sám. Po druhé, nadviazal známosti bez toho, aby sa pozrel späť na zoznam zakázaných osôb. A po tretie, a to bolo najnebezpečnejšie, som chodila s mužmi. Predseda KGB bol nútený oznámiť Ústrednému výboru CPSU, že napriek mnohým preventívnym rozhovorom Nurejev nezmenil svoje správanie.

Rozhovory s dôstojníkmi KGB umelcovi jasne ukázali, že po dobrodružstvách v Paríži by sa nemal vrátiť do krajiny, kde bola homosexualita trestným činom. Navyše, reakcia represívnych orgánov na seba nenechala dlho čakať. Keď musela celá tlupaaby odletel do Londýna a pokračoval v turné, Nurejevovi oznámili, že ide do Moskvy. V každom prípade to znamenalo, že kariéra tanečníka sa skončila. Potom sa rozhodol využiť šancu. Existuje legenda, že Nureyev preskočil bariéru a utiekol, ale táto verzia je sporná v mnohých knihách o Rudolfovi Nureyevovi. Je možné, že mu povedali, ako oklamať špeciálneho dôstojníka. Nurejev sa pokúsil dobehnúť lietadlo, ale nemal čas: rebrík už odchádzal. Potom sa obrátil na políciu, ktorá celú scénu sledovala so žiadosťou o politický azyl.

Za železnou oponou

Hoci Nurejev bol mimo dosahu, v Moskve sa rozhodli umelca na úteku potrestať a v neprítomnosti s ním zorganizovali súdny proces. Tanečník bol obvinený z vlastizrady. Súd sa veľmi rýchlo zmenil na frašku, keď sa kamarátom „prebehlíka“podarilo dokázať, že zrada bola „nedobrovoľná“. V dôsledku toho bol Nureyev odsúdený na sedem rokov väzenia. Zaujímavý fakt: táto veta nebola nikdy odvolaná od Rudolfa Nurejeva. Neskôr sa mu podarilo dostať do ZSSR na pohreb svojej matky. Nikto ho za to nepotrestal. V krajine vládla perestrojka. Neskôr, keď nevyliečiteľne chorý Nurejev v roku 1989 opäť navštívil ZSSR, rozsudok opäť nevykonali. Tanečník mohol naposledy vystupovať na javisku divadla Kirov, z ktorého začala jeho kariéra. Ale bez súdneho verdiktu Nurejev zistil, čo je verejný verdikt. Ukázalo sa, že onznámy po celom svete, ale nie doma. Sovietske úrady sa všemožne snažili zabrániť tomu, aby sa spoločnosť dozvedela, aký je „prebehlík“slávny. Ľudia si preto počas predstavenia ani nevedeli predstaviť, v akom rozsahu pred nimi hviezda vystupuje.

V čase svojho letu mal Nurejev iba 36 frankov. O jedlo sa ale dlho starať nemusel. O dva mesiace neskôr sa stal členom Baletného súboru markíza de Cuevas. Nurejev tam však nemal šancu dlho zostať. Francúzska vláda po zvážení prípadu tanečníka dospela k rozhodnutiu neudeliť mu politický azyl. Rudolph musel hľadať iné spôsoby, ako zostať na Západe. Za týmto účelom odchádza do Dánska, ktoré je k takýmto otázkam lojálnejšie. Kým dánske úrady vyriešili problém s dokumentmi, verejnosť si mohla vychutnať tanec Rudolfa Nurejeva v Kráľovskom divadle v Kodani. Po Dánsku odišiel umelec do New Yorku a potom do Londýna, kde sa odohrala výnimočná udalosť: bol prijatý do londýnskeho kráľovského baletu, hoci predpisy zakazovali podpisovať zmluvy s osobami, ktoré neboli poddanými britskej koruny.. Nurejevov talent a sláva mu umožnili urobiť výnimku. V Londýne sa Nurejev stal partnerom ďalšej svetoznámej hviezdy: Margot Fontaine.

Eric Brun

Výlet do Dánska nielenže umožnil tanečníkovi na úteku získať politický azyl. Hoci v biografii Rudolfa Nureyeva je osobný život jednou z najkontroverznejších a najzložitejších otázok, mnohí vedci sa zhodujú, že hlavnou láskou jeho životabol Eric Brun, s ktorým sa Rudolf stretol v Kodani.

Ich pár sa stal stelesnením tézy, že protiklady sa priťahujú. Nurejev mal ťažkú povahu: bol hrubý, drsný, niekedy hysterický. Brun vo všetkých situáciách prejavoval pokoj a zdržanlivosť, vyznačoval sa vrodeným zmyslom pre takt. Ak sa Rudolph napriek svojmu talentu a zručnosti nedokázal úplne zbaviť chýb spojených s jeho neskorým prijatím na choreografickú školu, potom bol Eric známy predovšetkým svojou zručnosťou a technikou.

Nureyev prvýkrát počul o Erike v roku 1960, keď vystupoval na turné v ZSSR. Na predstavenie sa mu nepodarilo dostať, no nadšené recenzie jeho známych ho prinútili nájsť amatérske videá. Zručnosť Dána Rudolfa úprimne potešila.

Osobné zoznámenie dvoch talentov zariadila Brunova snúbenica - Maria Tolchiff. Vedela o obdive, ktorý Rudolf pociťoval k Dánovi, a sama volala svojho snúbenca. Prvé stretnutie sa ukázalo byť lakonické: Nureyev stále hovoril zle anglicky. Sympatie medzi nimi však okamžite vznikli. Chvíľu sa stretávali na skúškach a potom Eric pozval Rudolpha na večeru. Tallchiff, keď si uvedomil, čo sa deje, vyvolal záchvat hnevu, ktorý sledoval celý tanečný súbor.

Vzťahy sa rýchlo rozvíjali napriek rozdielom v povahách. Nurejev sa často kazil, v ich byte zinscenoval skutočné pogromy, Brun utekal z domu a Rudolf sa potom za ním ponáhľal a presviedčal ho, aby sa vrátil. Fotografie Rudolfa Nureyeva a Erica Bruna ukazujú skutočnú blízkosť medzi nimimuži. V tom čase bola spoločnosť voči homosexualite skôr opatrná. To Nurejevovi nezabránilo v tom, aby chválil svoju orientáciu. Emancipácia mu urobila medvediu službu. K Ericovým ušiam sa teda neustále dostávali zvesti o zrade partnera. Medzi jeho milencov zavolali Freddieho Mercuryho, Anthonyho Perkinsa a niekto tvrdil, že v Nurejevovej posteli bola dokonca aj Jean Mare. Nechýbala ani profesionálna závisť: na Západe bol obraz Nurejeva – utečenca z depresívnej sovietskej reality – príliš medializovaný. Profesionála Bruna to dosť ranilo.

Ich vzťah sa však skončil z úplne iného dôvodu. Nureyev sa pevne rozhodol pre svoju orientáciu a Brun bol bisexuál. Ukázalo sa, že pravidelne sa stretáva so ženou, od ktorej má dokonca dieťa. Po dvadsiatich piatich rokoch vzťahu bol rozchod bezbolestný. Mužom sa podarilo udržiavať priateľské vzťahy. V roku 1986 Brun vážne ochorel. Keďže AIDS spoločnosť vnímala ako hanebnú chorobu, trest zhora za homosexuálny životný štýl, bolo oficiálne oznámené, že Brun umiera na rakovinu. Nurejev k nemu okamžite išiel a bol tam až do konca. Rudolf Nureyev mal na stole až do svojej smrti fotografiu Erica Bruna.

Balet

Rast Rudolphovej medzinárodnej popularity, ktorá Ericovi priniesla toľko ťažkých minút, umožnila Margot Fontaine. Rudolf sa jej podaním stáva pravidelným účastníkom spoločenských podujatí. Ich tvorivý duet sa stal jedným z najharmonickejších a najúspešnejších v histórii baletu. Nezdolný géniusRudolf Nureyev vdýchol nový život tancu Fontaina, ktorý už pomýšľal na odchod z javiska. V roku 1964 vystúpili vo Viedenskej opere. Potom sa tanečník vyskúšal ako choreograf: bol to on, kto inscenoval hru „Labutie jazero“. Rudolf Nurejev a Margot Fontaine zožali ohlušujúci potlesk. Potlesk postojačky trval tak dlho, že robotníci boli nútení zdvihnúť oponu viac ako osemdesiatkrát. Toto tvorivé spojenie trvalo desať rokov.

Svetský život a svetový úspech neovplyvnili výkon tanečníka. Na turné precestoval celý svet, pričom o víkende či dovolenke nemal ani poňatia. Do jedného týždňa by sa Nurejev mohol objaviť v Paríži, Londýne, Montreale a Tokiu. Hoci mu radili, aby spomalil, čo bolo zdraviu škodlivé, Rudolf nikoho nepočúval. Nedosiahnuteľným luxusom bol pre neho aj normálny spánok: Nurejev spal asi štyri hodiny denne a najčastejšie v taxíku alebo lietadle. Po roku 1975 začal Rudolph koncertovať viac ako tristo ročne. Úspech na pódiu veľmi skoro urobil z Nureyeva veľmi bohatého muža. Dokonca bolo dosť peňazí na kúpu malého ostrova v Stredozemnom mori. Ale útrapy, ktoré postihli rodinu Nurejevovcov počas druhej svetovej vojny, zanechali silnú stopu v osobnosti tanečníka. Na rozdiel od iných bohatých ľudí sa Rudolf vyznačoval lakomosťou. Nikdy nezabudol, že ako dieťa musel nosiť oblečenie svojich sestier a raz ho mama nosila do školy na chrbte, lebo synovi nemohla kúpiť topánky. Samozrejme, Nurejev o tom nikomu nepovedal.nepovedal a vo všeobecnosti zmietol otázky o minulosti. Preto lakomosť svetoznámeho umelca šokovala jeho priateľov a známych. Podľa nich za seba nikdy neplatil v reštaurácii.

Nureyev sa opakovane ukázal ako inovátor. Spomedzi jeho inscenácií je najznámejší jednoaktový balet „Mládež a smrť“. Našťastie v roku 1966 Roland Petit nakrútil Nurejevov výkon pre televíziu a moderný divák dokáže oceniť talent tanečníka a režiséra. Inovácia sa prejavila v tom, že Nurejev postavil svoj balet na napätej zápletke. Dievča, ktoré zosobňuje smrť, sa vysmieva mladému mužovi, ktorý sa do nej zamiloval. Keď sa zúfalo vyhráža samovraždou, láskavo mu dá slučku. Na odvysielanie predstavenia v televízii použil Nurejev špeciálne efekty: po ráme, kde sa v izbe obesil na háku, nasleduje ďalší, v ktorom je už Mladý muž na popravisku.

Režisér a herec

Od roku 1983, šesť rokov, Nurejev stál na čele parížskeho baletu Grand Opera. Jeho vymenovanie vyvolalo zmiešané reakcie. Práca režiséra bola sprevádzaná neustálymi sprisahaniami a dokonca aj otvorenými protestmi. To však Nurejevovi nezabránilo brániť svoj názor. Z jeho iniciatívy boli inscenované mnohé ruské klasiky, predovšetkým Čajkovského balety. "Grand Opera" sa stala skutočným trendom a jej súbor - najuznávanejšie združenie tanečníkov. Za Nurejeva bola postavená nová budova aj na námestí Place de la Bastille. Charakteristickým rysom Rudolfa ako vodcu bola jeho túžba dať cestu novémugenerácie tanečníkov. Zároveň ignoroval existujúcu hierarchiu a mohol dať sólový part málo známej baletke nad hlavou všeobecne uznávanej hviezdy.

Nurejevova drsná povaha nepomohla skupine, aby sa k nemu správala s láskou, hoci uznávali jeho zásluhy. V horúčave mohol baletku pokarhať za menšiu chybu. Zároveň nezaváhal vo výrazoch. Výkyvy nálad postihli aj neznámych ľudí. Po pozvaní sovietskeho choreografa Igora Moiseeva na večeru Nurejev, zatiaľ čo bol ešte v taxíku, z neznámeho dôvodu upadol do pochmúrnej nálady a v reakcii na pokus zistiť dôvod použil ruskú obscénnosť. Večera bola zrušená.

Popri balete sa Rudolf Nureyev zaujímal o herectvo. Späť v ZSSR hral vo filme "The Soul Fulfilled Flight", natočenom špeciálne pre All-Union Review of Choreographic Schools. Ale špeciálna hra od tanečníka vtedy nebola potrebná. Skutočné dramatické úlohy začal hrať až na Západe. Najväčším úspechom medzi jeho hereckou tvorbou bola úloha v životopisnom filme „Valentino“, venovanom slávnemu hercovi z éry nemého filmu. Ďalšia významná úloha bola získaná v kriminálnom filme "Na očiach". V tomto filme hral Rudolf Nureyev vo dvojici s mladou, ale už veľmi slávnou Nastasyou Kinski. Kritici obraz prešli v tichosti a teraz si naň pamätajú len tí, ktorých práca veľkého tanečníka zaujíma. Je však nepravdepodobné, že by túžil po viac. Balet si podriadil celý život Rudolfa Nurejeva. Filmy boli pre neho len zvláštnym experimentom.

Hoci nálada v spoločnosti sa postupne menila smerom k slobode, vrátane sexuálnej slobody, Nurejev naďalej šokoval verejnosť. Pre mnohých teda nebol svetoznámym tanečníkom, choreografom a hercom, ale mužom, ktorý poslúžil ako model pre erotické fotenie pre magazín Vogue. Nahé fotky Rudolfa Nurejeva rozdelili spoločnosť na rozhorčenú a sympatickú, no zo všetkých možných škandálov tanečnica nestála. Dokonale chápal, že ľudia budú v každom prípade chodiť na jeho vystúpenia.

Obludná záťaž na zdravie, ako aj boj proti AIDS prinútili Nurejeva odmietnuť aktívnu účasť na predstaveniach. Naďalej sa však venoval produkcii a dokonca pôsobil ako dirigent. Bez baletu si svoj život nevedel predstaviť a jeho vystúpenia navštevoval aj vo veľmi ťažkom stave. Raz, keď publikum chcelo vidieť ich idol, priniesli ho na pódium na nosidlách.

Boj s chorobami a smrťou

HIV v Nureyevovej krvi bol objavený v roku 1983. Analýza ukázala, že tam bol už dlho. Taktika utajovania skutočného rozsahu epidémie úradmi, nedostatočná podpora v spoločnosti viedli k extrémne nízkej informovanosti obyvateľstva o tejto chorobe. Podľa jednej verzie sa Nurejev počas pohlavného styku nenakazil HIV. Raz prešiel cez cestu a zrazilo ho auto. V nemocnici dostal transfúziu infikovanej krvi.

Ale dôvody, prečo sa nakazil, Nurejeva veľmi nezaujímali. Jeho bohatstvo mu umožnilo dúfať, že bude objavený liek. Na liečbuNurejev utratil až dva milióny dolárov ročne. To však bolo málo užitočné. Doktor Michel Kanesi navrhol slávnemu tanečníkovi vyskúšať nový experimentálny liek, ktorý sa podával intravenózne. Injekcie spôsobili takú bolesť, že o štyri mesiace neskôr Nureyev odmietol pokračovať v kurze. V roku 1988 sa opäť dobrovoľne zúčastnil testovania nového lieku Azidotymidín, hoci vedel o jeho závažných vedľajších účinkoch. Liečba nepriniesla zotavenie. V roku 1992 sa choroba dostala do posledného štádia. Nurejev sa zúfalo držal života, pretože chcel dokončiť svoju inscenáciu Rómeo a Júlia. Na nejaký čas choroba ustúpila a Rudolfov sen sa stal skutočnosťou. No koncom roka sa Nurejevov zdravotný stav prudko zhoršil. 20. novembra išiel do nemocnice. AIDS zničil telo tanečníka tak vážne, že sa takmer nemohol hýbať ani jesť. 6. januára 1993 zomrel. Podľa Kanesiho smrť nebola bolestivá.

Význam a pamäť

Smrť Rudolfa Nurejeva spôsobili komplikácie spojené s AIDS a trval na tom, aby sa veci nazývali pravými menami. V tomto ohľade nemožno preceňovať význam Nurejeva pri zvyšovaní povedomia verejnosti o smrteľnej chorobe. Tanečník nemal priamych dedičov. S výnimkou sestier, ktoré zostali v ZSSR, bol rodinou Rudolfa Nurejeva iba zosnulý Eric Brun. Preto po pohrebe jeho veci predali v dražbe. Nureyev bol pochovaný na ruskom cintoríne Saint-Genevieve-des-Bois.

Príspevok Nurejeva k rozvoju baletu bol ocenený. Ešte naživebol označovaný za najväčšieho tanečníka nielen svojej doby, ale celého 20. storočia. Po páde železnej opony sa Nurejev stal v Rusku všeobecne známym. Teraz je po ňom pomenovaná vysoká škola choreografie v Bashkirii, jedna z ulíc v Ufe, ako aj každoročný festival klasického tanca v Kazani. Podrobnosti o biografii Rudolfa Nureyeva priťahujú spisovateľov a režisérov. O jeho živote a diele bolo napísaných veľa solídnych kníh, robia sa divadelné predstavenia a natáčajú sa dokumentárne filmy.

Známy režisér Roman Viktyuk venoval predstavenie „The Otherworldy Garden“pamiatke Rudolfa Nureyeva. Podľa spomienok režiséra osobne sľúbil skvelému tanečníkovi predstavenie o ňom. Výsledok bol trochu ďaleko od tohto sľubu. Inscenácia bola založená na hre Azata Abdullina. Obraz Nurejeva, ako povedal dramatik, slúžil ako prototyp pre úvahy o sile vôle a talente.

Fotky a videá, ktoré zostali po smrti Rudolfa Nurejeva, sa stali základom pre rôzne dokumentárne filmy o jeho živote. Najväčšiemu záujmu sa z pochopiteľných dôvodov teší epizóda na parížskom letisku, keď si tanečník namiesto života v Sovietskom zväze vybral slobodu. Jedným z dokumentov na túto tému je britský film „Rudolf Nureyev: Tancom k slobode“, ktorý vyšiel v roku 2015. Úlohu tanečnice stvárnil sólista Veľkého divadla Artem Ovcharenko.