Obsah:
Video: Vynikajúci celovečerný filmový režisér a dokumentarista - Sergey Loznitsa
2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Naposledy zmenené: 2024-02-12 12:29
Dokumentárne kino našej doby sa prakticky zbavilo hrubého „hluku“, ktorý skresľuje materiál. Jeho rozprávačský jazyk sa zmenil v súvislosti s globálnymi zmenami v ľudskom svetonázore, ktoré nastali v 21. storočí. Podľa jednomyseľného názoru popredných filmárov súčasnosti by mal dokumentarista v súčasnosti ideálne cítiť odstup a považovať každé políčko za samostatnú estetickú hodnotu. Režisér Sergei Loznitsa je jedným z tých profesionálov, ktorí svojou prácou neprestávajú udivovať verejnosť.
Krátke biografické fakty
Budúci vizionár sa narodil v provinčnom bieloruskom meste Baranoviči začiatkom septembra 1964. Po ukončení štúdia pokračoval mladý muž vo vzdelávaní inžiniera-matematika na Kyjevskom polytechnickom inštitúte. Sergey Loznitsa, ktorý mal dobrú inteligenciu, spojil pozíciu zamestnanca Inštitútu kybernetiky a prekladateľa z japončiny. Začiatkom 90. rokov sa rozhodne radikálne zmeniť svoje profesionálne vášne,vstup do réžie VGIK. Mentorkou, ktorá študenta naučila triky tvorby celovečerných filmov, bola Nana Dzhorzhadze. Po absolvovaní vysokej školy začína Sergej Loznica, ktorého životopis bude v budúcnosti úzko spätý s jeho filmografiou, svoju kariéru dokumentaristu v Štúdiu dokumentárnych filmov v Petrohrade. V roku 2001 emigroval do Nemecka. Momentálne má filmár na konte tri celovečerné filmy a šesť krátkych filmov. Väčšina diel Sergeja Loznitsu získala ceny z festivalu Kinotavr, ceny Nika a filmového festivalu v Cannes.
Rukopis autora
Sergey Loznitsa je podľa filmových kritikov v súčasnosti jedným z moderných dokumentárnych režisérov, ktorí vytvárajú projekty s nádychom geniality. A nejde skôr o vynikajúci talent majstra, ale o štýl. Formálny extrémizmus, prítomný v dielach majstra, možno ospravedlniť iba statusom „majstrovského diela“. Radikálna estetika jeho obrazov implikuje kardinálny status. U iných filmárov nemusia autorské postupy fungovať alebo spôsobovať vedľajšie významy. Ale s Loznitsou nemožno všetky vydané projekty umiestniť inak ako majstrovské dielo, napríklad film "Portrét".
Hlavné dokumentárne filmy
Filmografia Sergeja Loznitsu v rokoch 2002-2003. doplnený o dve diela, ktoré sú považované za jeden z najlepších projektov režiséra. Sú to pásky „Krajina“a „Portrét“. Autorovi sa podarilo odvodiť dokonalý vzorec úspechu – krátky, ale účinný. Ako počiatočné údaje použil osvedčené, tradičné žánre a aplikoval na ne textúru „konvexného“času. Režisér sublimuje filmový čas ako taký a vytvára jedinečný úryvok. Máloktorému z režisérov sa podarí prinútiť diváka, aby tak energicky precítil čas obrazu. Pre tento efekt Sergei Loznitsa zámerne oneskoruje zaostrenie kamery na nehybné ľudské postavy alebo opustenú krajinu na dlhý čas.
Najväčší vizionári našej doby nakoniec vďaka vizualizácii riešili dramaturgické úlohy determinované progresívnym vývojom deja a pohybom času. A aj keď boli ich zábery existenčné, v každom z nich stále bolo počuť pulz dejín ľudstva. V Loznici sa zdá, že na statickom ráme dočasnej vrstvy je fyzicky hmatateľná vrstva. Zdá sa, že obraz na pohyblivom filme neexistuje samostatne, ale je s ním kombinovaný. Kamera v rukách majstra sa zmení na odpoveď.
perfekcionizmus filmového jazyka
Projekty celovečerných filmov Sergeja Loznitsu sú cennými lekciami perfekcionizmu filmového jazyka. Jeho mimoriadne dlhé a dlhé zábery si nevyhnutne vyžadujú posun zaostrenia, čo sa pre režiséra stáva spôsobom, ako umiestniť akcenty v rámci snímky. Jeho celovečerné celovečerné filmy sú točené tradičným spôsobom: použitím dokumentárnej (manuálnej) filmovej kamery, význam každej scény, prirodzené (nie pavilónové) interiéry, prirodzený (nie simulovaný) spôsobsprávanie účinkujúcich v rámci. Presne povedané, v tomto prístupe k tvorbe filmu nie je nič inovatívne. Ide skôr o pravidlá dané témou príbehu a zvoleným spôsobom jeho odhalenia, postavami a miestom deja. Sám režisér sa snaží pozývať na natáčanie obyčajných ľudí spolu s profesionálnymi hercami. Podľa Loznitsa je na ich tvárach možné čítať skutočne fascinujúce príbehy, pretože tváre umelcov sú často vyleštené množstvom hraných rolí a strácajú svoju individualitu.
Odporúča:
Ruský filmový režisér Vladimir Bortko: fotografia, biografia, kreativita a zaujímavé fakty
"Srdce psa", "Afganská prestávka", "Blondínka za rohom", "Kedysi klamal", "Gangster Petersburg", "Majster a Margarita", "Idiot" - filmové a televízne projekty, ktoré vytvorili si diváci pamätajú Vladimíra Bortka. Talentovaný režisér má dosť odporcov, no aj tí uznávajú jeho prínos pre rozvoj domácej kinematografie. Čo môžete povedať o majstrovi, jeho živote a tvorivých úspechoch?
Evgeny Romanov je vynikajúci súčasný ruský šachista
Sila hry šachistov sa dlhé roky hodnotí vďaka ratingu FIDE – medzinárodnému ukazovateľu, podľa ktorého môže športovec získať ďalší titul. Najlepší veľmajstri v Rusku a vo svete majú hodnotenie viac ako 2600 bodov. Jevgenij Romanov už dávno dokázal toto číslo prekročiť. K dnešnému dňu sa toto číslo v klasickom šachu pre Rusa drží okolo 2617
Francúzsky filmový režisér a scenárista Francois Ozon: biografia, filmografia a osobný život
Ozon François sa preslávil vďaka filmom, ktoré odhaľujú ľudskú podstatu. Jeho tvorba je plná čierneho humoru, sexuálnych scén a úvah o večných otázkach morálky. Režiséra pochopíte až po zhliadnutí jeho práce
David Sargsyan – ruský fyziológ, dokumentarista, umelecký kritik: biografia
Život veľkého muža Davida Ashotovicha Sargsjana, kandidáta biologických vied, režiséra, scenáristu, riaditeľa múzea a jednoducho všestranného človeka. To, čo žil, mal rád, aký význam mala pre neho architektúra Moskvy
Filmový režisér Edmond Keosayan - filmografia, biografia a zaujímavé fakty
V určitom čase bol Edmond Keosayan považovaný za neschopného režiséra a dokonca za porazeného. Našťastie sa mu podarilo dokázať, že vie robiť filmy priam bravúrne. Keosayan mal skutočne mimoriadny talent. Vedel meniť tému svojich filmov závideniahodnou rýchlosťou, od kazety s honičkami sa vedel ľahko presunúť k dojímavej komédii. Vo všetkých jeho dielach však bol jeden spoločný znak. Toto je láskavosť. Všetky filmy Edmonda Keosayana boli preniknuté týmto pocitom