Slávny sovietsky a ruský básnik Dmitrij Prigov sa narodil 5. novembra 1940 v rodine klaviristu a inžiniera. Po ukončení školy nastúpil na Stroganovovu školu na katedru sochárstva a po jej skončení pracoval na moskovskom oddelení architektúry. Od roku 1975 je Dmitrij Prigov členom Zväzu umelcov ZSSR av roku 1985 sa stal členom avantgardného klubu. Svoje básne publikoval najmä v zahraničí v emigrantských časopisoch v USA, Francúzsku a Nemecku, ako aj v necenzurovaných (samizdatových) publikáciách v Rusku. Slávy nebolo veľa, ale mnohí vedeli, že existuje taký Prigov Dmitrij Aleksandrovič.
Básne
Texty jeho básní pozostávali najmä z bifľovania, spôsob prednesu bol povýšený, trochu podobný hystérii, čo vyvolalo u väčšiny čitateľov zdravý zmätok. V dôsledku toho bol rok 1986 poznačený nútenou liečbou na psychiatrickej klinike, odkiaľ ho rýchlo dostali protesty vedené Bellou Akhmadulinovou doma aj v zahraničí. Prirodzene, počas perestrojky sa Dmitrij Prigov stal mimoriadne populárnym básnikom a od roku 1989 jeho diela vychádzajú v neuveriteľnom množstve takmer vo všetkých médiách, kde to formát dovoľoval, no zmenil sa takmer všade.
V roku 1990 sa Prigov stal členom Zväzu spisovateľov ZSSR, v roku 1992 členom PEN klubu. Od konca 80. rokov bol nepostrádateľným účastníkom televíznych relácií, vydával zbierky poézie a prózy, dokonca v roku 2001 vyšla veľká kniha jeho rozhovorov. Dmitrij Prigov získal rôzne ceny a granty. Väčšina mecenášov boli Nemci – Nadácia Alfreda Töpfera, Nemecká akadémia umení a ďalší. Ale aj Rusko si zrazu všimlo, akú dobrú poéziu píše Dmitrij Alexandrovič Prigov.
Obrazy
Literárna činnosť sa v diele Dmitrija Prigova nestala okamžite zásadnou. Bol autorom obrovského množstva všemožných performancií, inštalácií, koláží a grafických prác. Bol najaktívnejším účastníkom undergroundových akcií v oblasti literatúry a výtvarného umenia.
Jeho sochy boli od roku 1980 vystavované v zahraničí a v roku 1988 mal osobnú výstavu v Chicagu. Divadelné a hudobné projekty boli tiež často sprevádzané účasťou Prigova. Od roku 1999 Dmitrij Alexandrovič Prigov režíroval rôzne festivaly a pôsobil v porotách rôznych súťaží.
Konceptualista
Vsevolod Nekrasov, Iľja Kabakov, Lev Rubinstein, Vladimir Sorokin, Francisco Infante a DmitrijPrigov rozoral a ideologicky zasial pole ruského konceptualizmu - smeru v umení, kde prioritou nie je kvalita, ale sémantické vyjadrenie a nový koncept (koncept).
Poetický obraz je hlavným bodom, na ktorom sa sústreďuje celý individuálny systém tvorcu nehynúceho umenia. Prigov vyvinul celú stratégiu vytvárania obrazu, kde je každé gesto premyslené a vybavené konceptom.
Výrobca obrázkov
Trvalo mnoho rokov, kým sme vyskúšali rôzne obrazy, mimoriadne užitočné: básnik uvažujúci, hysterický básnik, básnik mystického vodcu atď. Jedným zo zaujímavých prvkov je bezpodmienečne použitie patronymie, môže to byť ako „Aleksanich“, môže to byť bez priezviska, ale s tradičnou výslovnosťou. Intonácia je asi takáto: „A kto ti to urobí? Dmitrij Aleksanich alebo čo? - s nádychom „našeho všetkého“, teda Alexandra Sergejeviča Puškina. Zvýšená pozornosť k obrazu ako takému nie je charakteristickou črtou konceptualizmu, no predsa pominuli časy, keď sa básnik, stačilo napísať dobrú poéziu. Postupom času začala nad kreativitou ako takou dominovať sofistikovanosť vo vytváraní vlastného obrazu. A tento fenomén začal nádherne - Lermontov, Achmatova… Konceptualisti doviedli túto menšiu tradíciu takmer do bodu absurdity.
Život ako experiment
Prigovove reflexívne snahy priviedli túto zvláštnu pseudofilozofickú platformu pod poetické konštrukcie, ako podľa Majakovského – na malých miestach. "policajt"chápe posvätnú úlohu štátu v ľudskej existencii, v "Cckroachomachy" možno vidieť pokus o odhalenie pradávneho začiatku základne, ktorý oživuje prítomnosť domáceho hmyzu.
Každý inovatívny spisovateľ experimentuje s materiálom, štýlmi, technikami, žánrami, jazykom. Trendom v Prigovovej tvorbe je spojenie akejkoľvek umeleckej praxe s masovou kultúrou, každodenným životom, často s gýčom. Efekt je, samozrejme, pre čitateľa úžasný.
Závisť na „verejných obľúbených“?
Tu možno spomenúť aj premenu diel mnohých iných autorov – od klasikov až po bezmenných grafomanov, v ktorých sa nesleduje ani tak estetický ako ideologický cieľ. Príkladom toho bola „samizdatová“verzia „Eugena Onegina“a Prigov z Puškina sa pokúsil urobiť Lermontova nahradením prídavných mien.
Najčastejším vystúpením medzi prívržencami Prigovovej múzy je čítanie klasických diel nahlas, s vytím, spevom, v štýle moslimských a budhistických spevov, ktoré sú pomenované po básnikovi („Prigovove mantry“). Poetické diela Dmitrij Prigov, ktorého biografia je mimoriadne bohatá na udalosti, napísal obrovské množstvo - viac ako tridsaťpäť tisíc. Zomrel v júli 2007 v nemocnici po infarkte vo veku šesťdesiatsedem rokov. Pochovali ho na Donskojskom cintoríne, kde ho často navštevujú krajania a zahraniční hostia, na ktorých zapôsobili jeho diela a životný štýl.
